Aфиша мероприятий Москвы

19 мая народный артист России Олег Погудин представляет в ЦДЛ программу «Вертинский». Творческая судьба Олега Погудина связана с именем Вертинского более 30 лет: это и сольная программа «Вертинский», которую услышат гости ЦДЛ, и спектакли «Трагический тенор эпохи», «Серебряный век», и «Ар-деко», где Александр Николаевич является одним из главных героев. Премьерой сезона 2024-2025 в театре Елены Камбуровой стал спектакль «Вертинский. Возвращение», поставленный Олегом Погудиным – режиссером. «Вертинский Погудина — утешитель (несмотря на часто злую иронию), и базовые концепты его творчества христианские», - пишет о созданном артистом образе журнал «Москва». «Его Пьеро, неуклюжий, беспомощный, почти нелепый… но он через все, порою чудовищные, испытания не перестаёт любить… Потому Пьеро и проходит через все испытания и побеждает», - говорит сам Олег Погудин о лирическом герое Александра Вертинского. 19 мая вместе с Олегом Погудиным на сцену выйдет выдающийся петербургский пианист заслуженный артист России Олег Вайнштейн, который исполнит созвучные эпохе произведения Шопена и Рахманинова, помогающие увидеть новые грани «печальных песенок» Александра Вертинского. Само место проведения концерта во многом символично. Вертинский начинал свою карьеру как литератор и театральный рецензент и остался в истории культуры не только как автор своих песен, но и как яркий мемуарист. Он всю жизнь был предан русской литературе и великому русскому слову. По воспоминаниям Александра Галича «он умел слушать, особенно умел слушать стихи. И вкус у него на стихи был безошибочный…» «Что касается Вертинского, то я все больше убеждаюсь, что к словам "великий русский артист" надо добавить и "русский поэт", ведь суть его творчества определяет именно русское поэтическое слово», - говорит Олег Погудин. 19 мая в ЦДЛ творчество великого русского артиста ХХ века представит великий русский артист нашего времени. Этот концерт пропустить нельзя.

19 мая народный артист России Олег Погудин представляет в ЦДЛ программу «Вертинский».Творческая судьба Олега Погудина связана с именем Вертинского более 30 лет: это и сольная программа «Вертинский», которую услышат гости ЦДЛ, и спектакли «Трагический тенор эпохи», «Серебряный век», и «Ар-деко», где Александр Николаевич является одним из главных героев. Премьерой сезона 2024-2025 в театре Елены Камбуровой стал спектакль «Вертинский. Возвращение», поставленный Олегом Погудиным – режиссером.«Вертинский Погудина — утешитель (несмотря на часто злую иронию), и базовые концепты его творчества христианские», - пишет о созданном артистом образе журнал «Москва».«Его Пьеро, неуклюжий, беспомощный, почти нелепый... но он через все, порою чудовищные, испытания не перестаёт любить... Потому Пьеро и проходит через все испытания и побеждает», - говорит сам Олег Погудин о лирическом герое Александра Вертинского.19 мая вместе с Олегом Погудиным на сцену выйдет выдающийся петербургский пианист заслуженный артист России Олег Вайнштейн, который исполнит созвучные эпохе произведения Шопена и Рахманинова, помогающие увидеть новые грани «печальных песенок» Александра Вертинского.Само место проведения концерта во многом символично. Вертинский начинал свою карьеру как литератор и театральный рецензент и остался в истории культуры не только как автор своих песен, но и как яркий мемуарист.Он всю жизнь был предан русской литературе и великому русскому слову. По воспоминаниям Александра Галича «он умел слушать, особенно умел слушать стихи. И вкус у него на стихи был безошибочный...»«Что касается Вертинского, то я все больше убеждаюсь,что к словам "великий русский артист" надо добавить и "русский поэт", ведь суть его творчества определяет именно русское поэтическое слово», - говорит Олег Погудин.19 мая в ЦДЛ творчество великого русского артиста ХХвека представит великий русский артист нашего времени.Этот концерт пропустить

Автор – Уильям ШекспирКомпозитор – Дмитрий ШостаковичГосударственный симфонический оркестр «Новая Россия»Художественный руководитель и главный дирижер – Юрий БашметСамая знаменитая пьеса мировой драматургии прозвучит в новом формате спектакля-концерта в исполнении Евгения Миронова и Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» под управлением Юрия Башмета.Автором идеи спектакля-концерта стал Евгений Миронов, для него это уже третий опыт исполнения «Гамлета» на сцене: актер работал с ведущими мировыми режиссерами Петером Штайном и Робером Лепажем, во втором случае даже примерял на себя все роли шекспировской трагедии. В новой постановке режиссера Марины Брусникиной он выступает в качестве чтеца, чье слово драматургически соединено с музыкой Дмитрия Шостаковича. Выдающийся композитор неоднократно обращался к шекспировским произведениям: оркестр исполнит его композиции из одноименного фильма 67-го года и из спектакля Акимова, поставленного в театре Вахтангова в 32 году.Так, благодаря синтезу музыки и слова, трагедия, написанная Шекспиром в 5 актах, разворачивается перед зрителем во всем своем масштабе за считанные минуты, давая возможность почувствовать, как необратимо раскручивается пружина разрушения мира Гамлета.«В концертном варианте невозможно прочитать или сыграть всю пьесу, если я что-то не договариваю, то за меня договаривает музыка, и наоборот. Сочетание музыки и слова, я надеюсь, даст некий эффект, который не происходит ни в кино, ни в драматическом спектакле – возможность с одной стороны объемно, а с другой сконцентрировано показать трагизм всей этой истории. В таком сжатом музыкально-поэтическом рассказе для меня как артиста стоит непростая задача: коснуться каждого из персонажей, войти на некоторое время в образ, тут же выйти и войти в другой, при этом находясь в партнерстве с гениальной музыкой Шостаковича» - Евгений Миронов«Для меня, прежде всего, огромное удовольствие работать с Женей Мироновым и вместе с ним создавать наш новый совместный проект. И тема фантастическая – Гамлет. И музыка просто невероятно сильная. Шостакович создал настоящий шедевр, который помогает нам создавать эмоциональное яркое наполнение, дает очень особенный ритм нашему спектаклю – концерту.» - Юрий БашметПо вопросу возврата билетов на данное мероприятие следует обращаться к организатору ООО «МоскоуШоу», поскольку организатор производит возвраты самостоятельно.Контакты организатора мероприятия: ms@moscowshow.com, +7 (495)

Невероятную программу от классики барокко до современных поп- и рок-хитов, знакомых каждому, представит один из самых необычных оркестров – Imperialis Orchestra! Прозвучат шедевры Чайковского, Моцарта и Вивальди, на смену которым придут нетленки группы Queen, Элтона Джона, а также неоклассика популярного современного композитора Людовико Эйнауди. Настоящий восторг для ценителя музыки! В своих авторских аранжировках музыканты Imperialis Orchestra, опираясь на собственный исполнительский опыт, легко переплетают стилистику разных эпох, добавляя в каждую композицию ритм и энергию сегодняшнего дня. Imperialis Orchestra уже отыграл более двух тысяч концертов с разными программами по всей стране, и его по праву называют самым неординарным оркестром России. В составе – профессиональные музыканты, окончившие лучшие музыкальные вузы, но... мечтавшие стать рок-звездами. И на сцене их желание реализовалось в полной мере. Музыканты играют без нот, порой импровизируя, а их сценическое поведение и энергия, которую они излучают, заставляют зрителей задуматься – находятся ли они в концертном зале или на рок-фестивале? Такие события не забываются. Они еще долго будут всплывать в памяти, согревая душу и убеждая в том, что жизнь прекрасна и удивительна!

Этот концерт блистательные участники проекта «ТенорА XXI века» посвящают памяти великого шведского тенора Николая Гедды, чье столетие отмечается в 2025 году. Пожалуй, до сих пор только Марио дель Монако, побывавший в Москве с гастролями в 1959 году, произвел такой же фурор, как Гедда, когда он впервые приехал в столицу в 1980 году. Особая любовь наших зрителей к шведскому певцу была обусловлена еще и тем, что он имел русские корни. Гедда изумительно исполнял арии из русских опер, романсы русских композиторов, народные песни. В составе Арт-проекта «ТенорА XXI века» есть солисты, которым посчастливилось побывать на концертах Гедды в Москве и Вене, и они навсегда стали почитателями его мастерства.В программу этого концерта «ТенорА XXI века» решили включить те произведения, в которых особенно блистал прославленный тенор. Прозвучат самые великие оперные арии из его репертуара. Учитывая, что легендарному певцу было подвластно буквально все, публика сможет насладиться и русскими ариями – Ленского, Собинина; и ариями из опер европейских композиторов – де Грие, Гофмана, Вертера, Фауста; и окунуться в чудесный мир оперетты, которую Николай Гедда пел совершенно неподражаемо; и, конечно, вспомнить хотя бы несколько самых известных русских песен и романсов из его репертуара.Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 45

А. ОстровскийРежиссёр-постановщик – Сергей БезруковСреди праздной московской публики, озабоченной лишь тем, как весело провести время и как найти себе выгодную партию, появляется странный человек – Савва Васильков. Нелепый, наивный провинциал, по виду – с достатком, но деньгами не сорит, не приемлет жульничества. Да вдобавок ко всему – без памяти влюблён в первую красавицу Москвы, Лидию Чебоксарову. Уж слишком смешон и странен он в своих взглядах, и слишком велик соблазн воспользоваться его искренностью в своих интересах…Можно ли остаться честным и прямодушным в мире, где правят бешеные деньги? Можно ли быть успешным в делах и при этом не воровать? И уживутся ли вместе трезвый ум и горячее сердце? Об этих вечно актуальных вопросах предлагают задуматься создатели спектакля.В ролях:Васильков Савва Геннадич – Дмитрий ДюжевЛидия Юрьевна Чебоксарова – Карина АндоленкоГаврило, хозяин кафе – Андрей МисилинИван, слуга в кафе – Эдуард АйткуловКнуров Мокий Парменыч – Григорий ФирсовВасилий, помощник Василькова – Александр АноприковТелятев Иван Петрович – Сергей ВершининГлумов Егор Дмитрич – Антон ХабаровВожеватов Василий Данилыч – Михаил ШиловНадежда Антоновна Чебоксарова – Галина БокашевскаяАндрэ – Евгений ГомонойФабиан – Андрей ЩеткинСофи – Анна ЦангМари – Ирина КондаковаЖюли – Елена Исаенкова, Елена КирковаКучумов Григорий Борисович – Виктор ШутовОгудалова Харита Игнатьевна – Людмила МенчинскаяОгудалова Лариса Дмитриевна – Елена Киркова, Елена ИсаенковаКарандышев Юлий Капитоныч – Александр АмелинДворник – Андрей ЧанцевЮвелир – Степан КуликовЯмщик, чистильщик обуви, монах – Василий ШмаковЦыгане: Степан Куликов, Ирина Токмакова, Анна Цанг, Юлия Пилипович, Наталья Смирнова, Светлана Медведева (скрипка), Илья Махов (гитара)Студенты: Степан Куликов, Ирина Токмакова, Анна Цанг, Василий Шмаков, Наталья Смирнова, Сергей БурлаченкоФотограф, Коля-цыган – Сергей БурлаченкоПожилая дама – Наталья Смирнова, Юлия ПилиповичРабочие, кредиторы: рабочие сцены Московского Губернского театраПродолжительность: 3 часа 30 минутДля данного спектакля доступна услуга тифлокомментирования. Эта услуга позволяет незрячим людям «смотреть» спектакли наравне с обычными зрителями.Тифлокомментирование на спектаклях МГТ ведется только при наличии в зале зрителей с ограниченными возможностями зрения. Поэтому если вы хотите воспользоваться этой услугой, вам необходимо предупредить театр, что на данном спектакле необходима работа тифлокомментатора по телефону (495) 378-65-75.Для получения наушников перед началом спектакля необходимо обратиться к дежурному администратору. Услуга тифлокомментирования осуществляется

СофоклТрагедия Режиссер-постановщик - Вадим ЧибисовХудожник по костюмам - Наталья ЧеремушкинаВ основе спектакля — лучшая, пожалуй, трагедия знаменитого древнегреческого драматурга Софокла, впервые поставленная еще в V веке до н.э. Но гениальные творения остаются актуальными и через тысячи лет после создания — это лучше всего подтверждает спектакль «Антигона». Никогда еще пьеса Софокла не была столь современна! Что движет человеком: судьба или воля? Что важнее: законы страны или законы совести? На что готов пойти человек ради любви? Все эти вечные вопросы две тысячи лет назад поднял Софокл, и дал на них свои ответы…Пьеса «Антигона» написана на основе одного из древнегреческих мифов фиванского цикла. Полиник, сын царя Эдипа, после смерти отца пытался захватить власть, но в результате погиб у стен родного города. По приказу нового царя — Креонта, тело Полиника было запрещено хоронить, оставив его истлевать на солнце. Но с этим не может смириться сестра погибщего, Антигона — ведь это значит пойти против закона Богов…Еще один нюанс, подтверждающий неослабевающий интерес к пьесе «Антигона» — тот факт, что две роли в спектакле озвучили известнейшие народные артисты — Борис Щербаков и Армен Джигарханян.В ролях:Антигона - Ирина СмагинаИсмена - Юлия Жукова, Татьяна ДубравинаКреонт - Вадим ЧибисовГемон - Михаил КаранаевСтраж - Алишер ЖумаевПродолжительность: 1 час 10

A Capрella Saqartvelo/Акапелла Сакартвело. Традиционное грузинское многоголосиеУникальное грузинское многоголосие представляет знаменитая группа Acappella Saqartvelo. В 2001 году комиссия ЮНЕСКО признала грузинское пение а капелла «шедевром нематериального культурного наследия человечества». Коллектив бережно сохраняет эту традицию. Национальный колорит и дух высоких гор ощущаются в каждом звуке грузинского многоголосия.Хор «Акапелла Сакартвело» активно гастролирует по всему миру. В составе коллектива объединились профессиональные исполнители – солисты национальных коллективов Грузии, таких как Государственный академический ансамбль песен и танцев «Кутаиси», коллективы «Баграти», «Имерети», «Мартви», «Алило». Истинные патриоты своей родины, они стремятся сохранить грузинское народное пение и познакомить аудиторию в самых разных странах с уникальными традициями своей национальной музыкальной культуры.В программе: старинные песни из разных областей Грузии, церковные песнопения, городские романсыПродолжительность: 2 отделения по 50

Сольный концерт резидента шоу «Женский стендап» на ТНТ Нади Джабраиловой.Это Standup - концерт Нади Джабраиловой - участницы проекта «Женский Стендап» на ТНТ, а также ее первая сольная работа.Буду делиться тем, что поняла, и тем, что до сих пор так и не поняла.Жду всех, кому по душе уютный юмор о жизни, взрослении и поиске своего места. Ну, и кому просто кайф, тоже

Magic Cellos Band подготовил фееричное рок-шоу по энергетике и драйву, какого вы еще не видели и не слышали. Приготовьтесь! Этим вечером будут рваться струны и дымиться деки виолончелей. И зазвучит этим вечером… хоррор-панк-фолк рок!Вы попадете в удивительный мир сказок, созданных легендарной панк- группой «Король и Шут». Только они умели так петь-рассказывать свои готичные сказки, порой страшноватые, иногда гротескные, но почти всегда веселые, бесшабашные, и непременно с закрученным сюжетом и нетривиальным концом.А благодаря Magic Cellos Band хиты группы «Проклятый старый дом», «Ели мясо мужики», «Танец злобного гения», «Кукла колдуна», «Лесник» зазвучат так, как еще никогда не звучали, потому что только струнные в руках виртуозов способны извлекать неистовые звуки, заставлять играть воображение и будоражить кровь!Хватайте своих близких, любимых, и приходите! А мы вам сыграем такую восхитительную сказку на ночь, что вы будете еще долго находиться под

Концерт пройдет в «перевернутом» формате – на сцене Новой Оперы, где разместятся не только артисты, но и зрители, что позволит абсолютно по-новому ощутить музыку. Прозвучат сочинения композиторов Москвы и Санкт-Петербурга XX и XXI веков. Произведения подчеркнут различия и общие черты двух композиторских школ. Программу готовит маэстро Андрей Лебедев. В программе и составе исполнителей возможны изменения.

К 225-летию А.С. ПушкинаРежиссер — Безруков СергейАвтор инсценировки — Анна МатисонХудожник-постановщик — Обрезков МаксимХудожник по костюмам — Тамара ЭшбаКомпозитор — Александр БиллионПовесть «Капитанская дочка» - подлинный шедевр пушкинской прозы, последнее большое законченное творение А.С. Пушкина, была опубликована в журнале «Современник» за три месяца до гибели поэта.Режиссер Сергей Безруков идет вслед за автором – художником и историком, исследователем, используя в спектакле не только выдающийся художественный текст повести, но и научную монографию Александра Сергеевича Пушкина «История Пугачевского бунта». В спектакле использованы фрагменты расследования и выписок из архивов, включая документы восставших и дневниковые записи участников подавления восстания Емельяна Пугачёва.Спектакль, как и сама повесть, не столько рассказ об исторической личности Пугачева. Как и в жизни, здесь всё - страшное и нежное, подлое и чистое переплетены в каждом дне. Это трагическая, но невероятно поэтическая история любви юных Петра Гринева и Маши Мироновой. Любовь во все времена тревожна, а уж когда молодые люди, только открывающие для себя мир, оказываются в эпицентре кровавой борьбы, неуправляемой стихии мятежа и войны – во сто крат. И оказывается, что любовь всё выдерживает и взлетает над предательством и над смертью.Каждый герой спектакля раз за разом вынужден решать самые важные вопросы своей и чужой жизни. Выбирать между правдой и ложью, предательством и верностью, необходимостью жертвования и яростью мести. Как сохранить своё лицо, человеческое достоинство, свою честь, когда вокруг тебя полыхает мир? И, снова, вслед за автором, создатели спектакля задаются вопросами о фатальности судьбы, возможности покаяния и прощения.Актеры:Емельян Пугачев — Карташов ДмитрийПетр Гринев — Вершинин ДаниилМаша Миронова — Новикова АлександраСавельич — Колганов Юрий / Мисилин АндрейШвабрин — Соколов АнтонГенерал Маврин — Тютин Александр / Вершинин СергейКапитан — Фролов АлександрЕкатерина II — Романович ЮлияОтец Гринева — Фирсов Григорий / Вершинин СергейАктер — Веретин АлексейАктриса — Цанг Анна / Шклярук НатальяПопадья — Цагина Елена / Бояринова МаринаЕлагина — Пилипович Юлия / Минина ВалерияПожилой казак — Кисса СергейМолодой казак — Мельников ТимофейРыжий казак — Рудов ДанилаХлопуша — Басканчин НиколайБигашев (башкирец) — Чанцев Андрей / Кисса СергейВрач — Курлов ОлегПолицейский — Мудрицкий СергейГлашатай — Курлов ОлегСвященник — Басканчин НиколайСекретарь — Медведев СергейКазак — Ренсевич Сергей / Иванов ИванПродолжительность: 2 часа

Молодой и амбициозный композитор Денис Стельмах снова представит свою авторскую программу для всех жителей столицы, но в этот раз еще с большим размахом.Денис Стельмах — молодой пианист и композитор из Архангельска, чье творчество уже на протяжении десяти лет пленяет сердца людей по всему миру своей искренностью и простотой.Музыка Дениса — честная и широкая, играющая в ассоциации и по-настоящему от сердца. Грустная и лиричная, свободная и чистая, глубокая и прозрачная: композиции без слов, полные смысла и рассказов о чувствах, переживаниях композитора. Заключённые в изящную эмбиентно-фортепианную звуковую оболочку, они навевают яркие ностальгические образы о давно ушедших временах беззаботного детства и цветущей глубокими чувствами юности, когда каждый день казался нам предвестником чего-то подлинно удивительного, качественно нового и

Владимир Кузьмин - легенда русской рок- и поп музыки, мультиинструменталист, вокалист, поэт и композитор , на композициях которого выросло целое поколение. Его песни знает наизусть каждый российский меломан.Вся его жизнь – это сцена, творчество и удивительные эксперименты, вызывающие восторг и восхищение. Свою первую песню Владимир Кузьмин написал, когда ему было 6 лет – и с тех пор музыка стала его судьбой.Владимир поет сердцем, его творчество – это целая Вселенная, пропитанная искренностью и романтикой 90-х. В его музыке живет душа, его голос узнает каждый, в каждой композиции есть глубинный смысл – они стали золотыми хитами, которые никогда не потеряют актуальность и всегда будут мостиком в прошлое: песни народного артиста России «Я не забуду тебя никогда», «5 минут от твоего дома», «Сказка в моей жизни» и все его хиты соединяли сердца слушателей, соединяют и продолжают это делать!Владимир Кузьмин регулярно играет концерты на сцене Академ Джаз Клуба в Москве на проспекте Мира. Его концерты неизменно пользуются большой популярностью поклонников музыкального таланта замечательного артиста. Ждем

Программа Вивальди Соната для скрипки и фортепиано Григ Соната № 2 для скрипки и фортепиано соль мажор ор.13 II отделение Респиги Шесть пьес для скрипки и фортепиано Шостакович – Цыганов Восемь прелюдий, ор. 34 Брамс Соната №1 для скрипки и фортепиано соль мажор, ор.78 В программе возможны изменения Дуэт одного из ведущих солистов-инструменталистов Италии скрипача Доменико Нордио и пианиста Михаила Лидского известен более четверти века. Музыканты много выступали в разных странах, делали записи, получившие высокую оценку критики. Начиная с 2006 года дуэт Нордио–Лидский широко концертирует в России. Рецензент газеты «Призыв» писал: «Михаил и Доменико – музыканты-художники незаурядного, выдающегося уровня. Они вполне определённо и убеждённо выражают свою художественную волю. В то же время, крайне чутко отзываются на все тонкости и встречные волевые посылы в единой и прекрасной диалектике инструментального дуэта. Встреча таких мастеров, каждый из которых представляет масштабную самостоятельную творческую индивидуальность, даёт "на выходе" высочайшее качество, искусство – поразительно тонкое и разнообразное, логичное и истинное». Творческий дуэт Доменико Нордио (Италия) и Михаила Лидского родился больше десяти лет назад в Милане на фестивале Serate Musicali, где они впервые выступили вместе с огромным успехом. С тех пор музыканты записали несколько альбомов для компании Decca и регулярно дают концерты в Европе и России. Дуэт Лидского–Нордио отличает обаяние и виртуозность исполнения. В данном проекте интересен подбор программы, который охватывает широкий диапазон эпох и стилей.

Дуэт одного из ведущих солистов-инструменталистов Италии скрипача Доменико Нордио и пианиста Михаила Лидского известен более четверти века. Музыканты много выступали в разных странах, делали записи, получившие высокую оценку критики. Начиная с 2006 года дуэт Нордио–Лидский широко концертирует в России. Рецензент газеты «Призыв» писал: «Михаил и Доменико – музыканты-художники незаурядного, выдающегося уровня. Они вполне определённо и убеждённо выражают свою художественную волю. В то же время, крайне чутко отзываются на все тонкости и встречные волевые посылы в единой и прекрасной диалектике инструментального дуэта. Встреча таких мастеров, каждый из которых представляет масштабную самостоятельную творческую индивидуальность, даёт "на выходе" высочайшее качество, искусство – поразительно тонкое и разнообразное, логичное и истинное».Творческий дуэт Доменико Нордио (Италия) и Михаила Лидского родился больше десяти лет назад в Милане на фестивале Serate Musicali, где они впервые выступили вместе с огромным успехом. С тех пор музыканты записали несколько альбомов для компании Decca и регулярно дают концерты в Европе и России. Дуэт Лидского–Нордио отличает обаяние и виртуозность исполнения. В данном проекте интересен подбор программы, который охватывает широкий диапазон эпох и стилей.Программа:ВивальдиСоната для скрипки и фортепианоГригСоната № 2 для скрипки и фортепиано соль мажор ор.13II отделениеРеспигиШесть пьес для скрипки и фортепианоШостакович – ЦыгановВосемь прелюдий, ор. 34БрамсСоната №1 для скрипки и фортепиано соль мажор, ор.78В программе возможны измененияПродолжительность: 2 отделения по 45

Мировое шоу саундтреков от создателей CINEMA MEDLEY (Imperial Orchestra, Санкт-Петербург)Hans Zimmer's Universe – это трибьют великому композитору, ставшему легендой современного кинематографа.Ханс Циммер – главное имя в современном музыкальном мире Голливуда. Композитор, написавший музыку к более чем 200 фильмам, обладатель премий «Оскар», «Грэмми» и «Золотой глобус».В фильмографию композитора вошли самые известные блокбастеры и мультфильмы нашего времени: «Интерстеллар», «Гладиатор», «Король Лев», «Пираты Карибского моря», «Начало», «Последний самурай», «Дюна» и многие другие.Шоу Hans Zimmer’s Universe – это невероятный взрыв энергии, света и музыки в исполнении большого симфонического оркестра Imperial Orchestra, хора, органа и виртуозных солистов. Настоящий подарок для ценителей творчества композитора и всех любителей кино. Шоу саундтреков – это уникальный шанс погрузиться в атмосферу любимых фильмов и вновь пережить незабываемые эмоции.Hans Zimmer’s Universe – симфоническое шоу от создателей таких нашумевших проектов, как Cinema Medley и cимфоническая панк-сказка «Король и Шут», которое уже увидели сотни тысяч зрителей, а теперь и можете увидеть вы!Imperial Orchestra – большой симфонический оркестр и хор, который объединил виртуозов Санкт-Петербурга и Москвы. Оркестр был создан в 2021 году специально для шоу Cinema Medley и за несколько лет стал главным кино-оркестром России! В репертуаре оркестра музыка из 80 фильмов, написанная петербургским композитором-аранжировщиком Дмитрием Кошелевым в жанре Medley – симфоническая фантазия или сюита. В настоящий момент в состав оркестра входя свыше 300 артистов, 2 дирижёра, а также команда звукоинженеров и художников по свету, которые делают каждое шоу уникальным. Свыше 500,000 зрителей уже побывали на наших шоу, 50 млн. просмотров видео в социальных сетях делают Imperial Orchestra одним из самых популярных современных оркестров России и СНГ.Шоу проводится в формате 360 градусов и в классической рассадке оркестра.Исполнители:Imperial Orchestra & ChorusДирижёр – Лев Дунаев / Иосиф НурдаевСолисты: Илья Федосеев – органВиталий Погосян – дудукЕвгений Коган | Владимир Аркатов – виолончельВладимир Солуянов – скрипкаДмитрий Ноздрачёв – аккордеонАлександр Дулин – рояльАлександр Цуркан – вистлИван Сойманов, Матвей Семишкур, Антон Субботин – вокалАвтор аранжировок – Дмитрий КошелевПрограмма:• «Дюна»• «Интерстеллар»• «Перл-Харбор»• «Король Лев»• «Пираты Карибского моря»• «Скала»• «Спирит»• «Миссия невыполнима»• «Гладиатор»• «Начало»• «Код да Винчи»• «Бэтмэн»• «Шерлок Холмс»• «Последний самурай»• «Король Артур»• «Кунг-фу Панда»В программе и составе участников могут быть незначительные изменения без предварительного уведомления.Продолжительность: 3 часа (включая антракт 25 минут)

Death Note Symphony – это большой музыкальный подарок для всех поклонников детективной драмы, раскрывающей разные стороны морали и ценность человеческой жизни.CAGMO представляет концертную программу и одноименный альбом – Death Note Symphony, посвященный самым ярким саундтрекам Хидэки Таниути к легендарному аниме. Уникальные аранжировки композиций в исполнении струнного оркестра и фортепиано подчеркнут атмосферность знаменитых саундтреков, придавая им новое многогранное звучание.Спустя почти 20 лет после выхода Death Note по прежнему остаётся одним из самых популярных аниме в истории. Особенный стиль и атмосферу шедевра японской анимации создает музыка композитора Хидэки Таниути. Глубокий инструментальный саундтрек, объединивший пост-рок и обволакивающий эмбиент, стал неотъемлемой частью эпической битвы умов двух гениев – Ягами Лайта и Эла.Симфонические версии композиций в исполнении оркестра Cagmo позволят по-новому прочувствовать динамику сюжета и с головой погрузиться в музыкальную вселенную всемирно известного

«Nautilus Pompilius», «Би2», «КиШ», «Ария», «Кипелов», «Ленинград»…Когда-то один известный человек спел: «Рок’н’ролл мертв…»В этот вечер мы развеем миф!На ваших глазах состоится такое рок-шоу по своей энергетике и драйву, какого вы еще не видели и не слышали.В нежных руках хрупких прекрасных девушек из «Magic Cellos Band» будут «рваться» струны и «дымиться» деки!!!! Гитар?!Нет, ВИ-О-ЛОН-ЧЕ-ЛЕЙ!!!!!!!В неподражаемой манере будут «запилены» хиты легендарных русских рок-групп - «NAUTILUSа POMPILIUSа», «Би2», «КиШа», «Арии», «Ленинграда» и это далеко не весь список. На протяжении всего концерта музыканты не перестанут вас удивлять!Вы вспомните - ВСЁ!!! Посиделки в клубах дыма под «зажеванную» кассету, которую достали с таким трудом, квартирники, безумные ночи под философские разговоры, очереди в «Горбушку» - нет ли проходки/билета, несданные экзамены, девчонку на твоих плечах на рок-концерте на Васильевском спуске…Может вы и не заплачете, услышав эпичные хиты «Скованные одной цепью», «Полковнику никто не пишет», «Я свободен», «Потерянный рай», но совершенно точно, позабыв обо всех правилах приличия, начнете толкать соседа локтем в плечо, задавая вопрос: «Нет, ну ты это слышал?!». Невольно подскакивать и громко восторженно кричать, подзадоривая зал!Попав на это умопомрачительное действо, вы не усомнитесь – РУССКИЙ РОК

25 мая 2025 - Мегаспорт, Москва30 мая 2025 - Ледовый Дворец, Санкт-ПетербургДуэт HammAli & Navai не нуждается в представлении. Мощно стартовав несколько лет назад, на сегодняшний момент команда покорила чарты десятками хитов: «Пустите меня на танцпол», «Без тебя я не я», «Девочка-война», «Прятки», «Птичка», «Ты моя химия» – эти и другие треки знают и любят миллионы.Цифры прослушиваний их треков достигли невообразимого 1,5 миллиарда стримов, а клипы – более 2,5 миллиарда просмотров на YouTube. В 2023 году они взяли новую высоту, покорив на сольном концерте, посвященном пятилетию группы, стадион ВТБ Арена в Москве: разделить этот момент с HammAli & Navai пришли более 12 000 человек.Программа, с которой они выступят в двух столицах в будущем году называется Арбат – для группы это не просто улица, а настоящее место силы. Здесь находится студия HammAli & Navai, тут они встречаются с друзьями, сюда они стремятся, как только возвращаются в Москву из своих затяжных гастролей. Поэтому и трек “Арбат”, в записи которого приняли участие Macan, Loc Dog и Miidas, дался им легко и быстро, и сразу “зашел” аудитории.Весенние концерты HammAli & Navai хоть и пройдут на огромных площадках, но гарантируют всем максимально теплую и дружескую атмосферу, как на их арбатской студии. Будут и известные всем хиты, и неожиданные гости, и новые треки, которые не оставят никого из присутствующих равнодушными.Ждем вас на больших шоу HammAli & Navai в Москве и Петербурге. Арбат начинается