11 апреля 2025 года - афиша мероприятий

Большой джазовый оркестр под руководством Петра Востокова Большой джазовый оркестр под руководством Петра Востокова – единственный в России коллектив, который не только мастерски исполняет музыку Каунта Бэйси, Гленна Миллера, Дюка Эллингтона, Диззи Гиллеспи, но и воссоздает атмосферу концертных залов и танцполов времен «золотой джазовой лихорадки». В этот вечер зрителей ждет программа «Два счастливых часа с Большим джазовым оркестром», в которую войдут Рапсодия в стиле блюз Дж. Гершвина в аранжировке Дж. Ричардса, Benny rides again Э. Саутера, Арабский танец П. Чайковского (аранжировка Г. Эванса), классика советского джаза и мн. др. Классический джаз – эмоционально раскованный, но в рамках «хорошего воспитания», с уютной элегантной ленцой и еще не замутненный никакими рок-примесями – сегодня особенно волнует и очаровывает слушателей самых разных возрастов. А для профессиональных музыкантов музыка королей свинга и гигантов мирового джаза 1920-х – 1960-х годов остается энциклопедией стилистических приемов золотой эры джаза. Чтобы воспроизвести подлинное звучание того времени, музыканты используют оригинальные партитуры и старые инструменты, характерные тембры которых придает особое очарование легендарным хитам. В составе БДО – почти весь авангард московской джазовой сцены: солисты ведущих биг-бэндов Москвы, лауреаты российских и международных джазовых конкурсов и фестивалей («Триумф джаза», «Джаз в саду Эрмитаж», «Усадьба-Джаз», «Российские звезды мирового джаза», Koktebel Jazz Party, «Какой удивительный мир», JazzMay и др.). В программе возможны изменения

«Ave Maria» Баха – Гуно, Каччини, Керубини, Шуберта, Сен-Санса, Верди и Тости, «Богородице Дево, радуйся» Рахманинова ... В этом концерте Государственный академический Московский областной хор имени А. Д. Кожевникова представит удивительную по разнообразию коллекцию шедевров, посвященных Пресвятой Деве Марии и навеянных ее пречистым образом. Прозвучат образцы популярной духовной музыки, созданные западно-европейскими и русскими композиторами разных эпох: Примечательно, что западно-европейские сочинения будут исполняться не совсем традиционно: в оригинальной версии они в большинстве своем предполагают органное сопровождение. В этот же вечер хиты западно-европейской музыки прозвучат в сочетании с баяном, на котором партию органа исполнит один из лучших баянистов России Андрей Шелыганов. В программе возможны изменения Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 40 минут

Академический большой хор «Мастера хорового пения» радио «Орфей»Художественный руководитель и главный дирижер – Лев КонторовичВ программе: сочинения И.С. Баха, Альбинони, Каччини, Шуберта, Верди, Сен-Санса, Грига, Балакирева, Чеснокова, Гречанинова, Рахманинова«Ave Maria» Баха – Гуно, Каччини, Керубини, Шуберта, Сен-Санса, Верди и Тости, «Богородице Дево, радуйся» Рахманинова ...В этом концерте Академический большой хор «Мастера хорового пения» радио «Орфей» представит удивительную по разнообразию коллекцию шедевров, посвященных Пресвятой Деве Марии и навеянных ее пречистым образом. Прозвучат образцы популярной духовной музыки, созданные западно-европейскими и русскими композиторами разных эпох:Примечательно, что западно-европейские сочинения будут исполняться не совсем традиционно: в оригинальной версии они в большинстве своем предполагают органное сопровождение. В этот же вечер хиты западно-европейской музыки прозвучат в сочетании с баяном, на котором партию органа исполнит один из лучших баянистов России Андрей Шелыганов.Продолжительность: 2 отделения по 40

Queen. Metallica. Muse. Led Zeppelin. Deep Purple!Что это? Неужели рок-парадайз?Нет – лучше: на сцене – Atomic Cellos - проект, покоряющий сердца! Посторонитесь, Two cellos, у нас есть кое-кто покруче.Приготовьтесь к фантастическому шоу и к самому… Настоящему… Кры-ше-сно-су!В исполнении ядерных скрипачей и виолончелистов Москвы – мировые рок-хиты. Таких виолончелей вы еще не видели. И не слышали.Думали, в Консерваториях одно занудство? Приходите – переубедим.Всё, под что вы подростком плакали в комнате. Всё, что родители грозились выбросить, если не подтянете алгебру. Под что впервые поцеловались, встречали рассвет на выпускном. Музыка у костра в походе с лучшими друзьями. Музыка нового утра после бессонной ночи в рок-клубе. Все лучшие моменты – в этой музыке. И всё – на одном концерте.И, как говорится, «nothing else matters».Атомного вечера!Готовьтесь… ;)Queen – We are the champions, Radio Ga Ga, Imagine dragons – Radioactive, Led Zeppelin – Kashmir, G’n’roses – Sweet child of mine, Aerosmith – I don't wanna miss a thing, AC/DC – Back in black, Muse – Starlight, RHCP – Snow, Nirvana – Smells like teen spirit, SURVIVOR – Eyes of tiger, Deep Purple – Smoke on the water, Metallica – Enter SandmanНе забыли и своё, родное: Гражданская оборона – Все идет по плану, Алиса – Трасса Е 95, Сплин – Мое сердце**в программе возможны измененияИсполнители: группа «Грани»Продолжительность: 1 час 10 минут, без антрактаКонцерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6

В своих выступлениях Ольга совмещает женственность и суровость, остро шутит на темы взаимоотношений и говорит без стеснения на любые, даже самые провокационные темы.Билеты уже в продаже! Успейте забронировать свое место в первых

«Мой Онегин» - музыкальный спектакльПремьера 25 октября 2024 годаИспользуется сценический дым (есть выстрел)Евгений Онегин и Татьяна Ларина — это образы, знакомые нам с детства. Кажется, что их история полна несправедливости. Но так ли это на самом деле? Что противостояло чувствам героя? С чем им обоим пришлось бороться? Почему они не смогли быть вместе?Онегин — это символ одиночества и разочарования, человек, который отвергает искреннюю любовь и, сам того не замечая, рушит свою жизнь. Татьяна — настоящее воплощение чистоты и душевной силы, идеал поэта. В её судьбе кроется глубочайшая драма: она любила, но была отвергнута. Эта рана оставила след в её душе навсегда. Их отношения — это не просто история о любви, это трагедия двух миров, которые так и не смогли понять друг друга.В основе спектакля «Мой Онегин» — бессмертное произведение Александра Сергеевича Пушкина. Постановка открывает новую, неожиданную перспективу на классический роман в стихах. На сцене оживают не просто известные герои, но и сложные эмоции, скрытые мотивы и глубинные смыслы, которые заставляют зрителя взглянуть на историю Евгения и Татьяны под другим углом.Авторский почерк режиссера Елены Черной отчетливо прослеживается в ее способности переосмысливать произведения русской классики. Она часто возвращается к великим авторам, чтобы найти в их творениях созвучие с современностью. Так вышло и с этим спектаклем. Режиссер приглашает зрителя к новому диалогу с давно известными персонажами. Этот диалог заставит каждого задуматься о проблемах романа, которые не лежат на поверхности. Этот диалог каждому даст возможность понять, что центр сюжета известного произведения — это не просто трагичная история любви, там кроется глубокий смысл…В главных ролях — Кирилл Зайцев в образе Евгения Онегина и Мария Берар в роли Татьяны Лариной. Игра актеров придаёт героям внутреннюю динамику и оживляет их конфликты с особой эмоциональной интенсивностью. Это не просто спектакль о романтической любви и разочаровании, а глубокая история о человеческих противоречиях, о том, как наше восприятие реальности способно меняться со временем.«Мой Онегин» — это смелый театральный эксперимент, в котором каждая деталь работает на раскрытие не столько сюжета, сколько психологической драмы внутри каждого персонажа. Оперное пение, видеопроекции из иллюстраций в исполнении двух художников: Свитальского и Гельмерсена. Всё это сложится в единую картину, которая заставит вас понять не только чувства главных героев, но и ту самую Россию, о которой писал Пушкин. Ту Россию, в которой он сам когда-то жил.Это шанс по-новому почувствовать привычный мир, переосмыслить устоявшиеся взгляды, и прекрасная возможность познакомиться с творчеством великого поэта с новой стороны.Режиссёр-постановщик и автор сценария - Елена ЧёрнаяХудожник-постановщик - Роман МуромцевХудожник по свету - Денис СолнцевХудожник по костюмам - Екатерина ГофманПомощник режиссера - Лиана ШибаеваТехнический директор - Георгий ЗаболотскийЗвукорежиссер - Екатерина МочалинаВидеооператор - Владислав ЛеженкинГримёр - Ольга МещеряковаАдминистратор - Юлия НестероваPR сопровождение — Анна СавиловаИсполнители:Кирилл Зайцев - Евгений ОнегинМария Берар - Татьяна ЛаринаПродолжительность спектакля: 2 часа 30 минут, с

Юрий Рябов — музыкант с большим опытом выступлений. Он является приверженцем стиля evergreen, в его репертуаре бессмертные композиции золотой эры джаза. Всё началось ещё в детстве, именно тогда Юрий влюбился в гитару и довольно быстро освоил игру на ней, аккомпанируя себе.Юрий Рябов окончил институт культуры, дирижёрский факультет. Его первым творческим испытанием и успехом стала работа над пластинкой Александра Зацепина в 1980 г. Тогда пришло признание Рябова, как певца, как музыканта. Он стал сотрудничать с популярными в те времена эстрадными коллективами, такими как ансамбли «Поющие сердца», «Ярмарка».Его мягкий, изысканный баритон стал визитной карточкой на многих концертных площадках России и за рубежом. В 1988 г., когда открылись границы для советских музыкантов, Юрий отправился за рубеж и стал работать в Финляндии, Франции и Великобритании, где с успехом выступал на концертных площадках и в ресторанах. Зарубежный опыт обогатил репертуар Юрия Рябова, произношение и знание английского языка. Знатоки музыки evergreen считают, что Юрий Рябов является одним из самых ярких российских исполнителей, поющих на языке оригинала. Достаточно послушать его CD «The Еvergreen Hits», чтобы убедиться в правоте такого заключения.Несомненными авторитетами и кумирами музыканта были и остаются Энди Вильямс, Энгельберт Хампердинк и, конечно, Фрэнк Синатра, 100-летний юбилей которого отмечают во всем мире. Именно ему посвящает свое выступление Юрий Рябов.Владимир Лукашеня (ф-но) начинал свой творческий путь в джазовой студии «Москворечье» в 80-х годах прошлого столетия. Обучался в музыкальном колледже Беркли в Бостоне. Много гастролировал по стране и миру с различными джазовыми коллективами. Участвовал во многих джазовых фестивалях в России и за рубежом. Много занимался педагогической работой по специальности джазовая импровизация в музыкальных учебных заведениях Москвы. Очень востребованный сессионный музыкант.Николай Молчанов (контрабас) так же обучался в студии «Москворечье». Окончил институт им. Гнесиных. 17 лет работал в оркестре Театра Эстрады. Затем длительное время работал в коллективе под руководством легендарного Ивана Юрченко. Сотрудничает с оркестром «Столичный джаз» Фёдора Ляшкевича, с коллективом под руководством Евгения Баранова и другими джазовыми ансамблями.Иван Авалиани (ударные) начал играть в 11 лет в детском ансамбле им. Локтева, в 1976 гастролировал в его составе в Голландии. Окончил эстрадно-джазовое отделение Музыкально-педагогического училища им. Гнесиных, Институт им. Гнесиных и в 2004 аспирантуру в Государственной классической академии им. Маймонида. Работал в биг-бэнде «Вечерний Арбат» Владислава Кадерского, в «Кадансе» Германа Лукьянова, в биг-бэнде министерства юстиции России. Некоторое время сотрудничал с биг-бэндом «Фонограф» Сергея Жилина, с «Арсеналом» Алексея Козлова, с Сергеем Манукяном. С разными составами выступал на многих отечественных фестивалях, а также в США, Германии, Болгарии. С 1983 года на педагогической работе (ударные инструменты, ритмика, методика, эстетика). Работает в Российской Академии музыки им.

Владимир Кузьмин - легенда русской рок- и поп музыки, мультиинструменталист, вокалист, поэт и композитор , на композициях которого выросло целое поколение. Его песни знает наизусть каждый российский меломан.Вся его жизнь – это сцена, творчество и удивительные эксперименты, вызывающие восторг и восхищение. Свою первую песню Владимир Кузьмин написал, когда ему было 6 лет – и с тех пор музыка стала его судьбой.Владимир поет сердцем, его творчество – это целая Вселенная, пропитанная искренностью и романтикой 90-х. В его музыке живет душа, его голос узнает каждый, в каждой композиции есть глубинный смысл – они стали золотыми хитами, которые никогда не потеряют актуальность и всегда будут мостиком в прошлое: песни народного артиста России «Я не забуду тебя никогда», «5 минут от твоего дома», «Сказка в моей жизни» и все его хиты соединяли сердца слушателей, соединяют и продолжают это делать!Владимир Кузьмин регулярно играет концерты на сцене Академ Джаз Клуба в Москве на проспекте Мира. Его концерты неизменно пользуются большой популярностью поклонников музыкального таланта замечательного артиста. Ждем